甘孜日報 2018年11月23日
◎何才華 文/圖
克村 玩泥巴長大的泥塑大師
看見已是50多歲的克村揉捏泥巴就似一種享受，這位康巴漢子憑著心靈和手巧能在把玩泥巴的享受里，揉捏出各種人物和動物作品。克村在當地是有名的泥塑大師，他的泥塑作品多以宗教、歷史神話為主，邀請克村上門制作佛像泥塑的客戶已排到了兩年之后。
見到克村時，他正在鄰村一農戶的經堂里制作佛像，盤坐在蓮花寶座上的宗喀巴大師和兩個弟子身披袈裟手持經書的泥塑作品神形兼備，這是克村和徒弟多登近半個月的心血。克村坐在布墊上，心無旁騖神情專注地，用木制工具對作品進行打磨，旁邊擺放著一盆清水和一筐自制的工具。
出生在鄉城縣的克村沒有多少學問，自小就特別喜歡耍泥巴，用地里的泥巴捏牦牛、捏雞、捏馬，捏什么就像什么，只要見到過的人或動物他都能用泥巴揉捏出來，惟妙惟肖、栩栩如生，動手能力極強又善于思考的克村從小就表露出了藝術天賦。
在克村19歲時，父親看到他除了對揉捏泥巴感興趣，做其他什么事情都心不在焉，就將克村送到本縣從事佛像制作的泥塑藝人處學習泥塑制作。有了師傅的指點，加上自己對泥塑的悟性，克村進步神速。但學習不到一年時間，已近80歲的師傅去世，雖然當時的克村已具備獨立為客戶制作泥塑的能力，但他覺得自己要學的還有很多，便獨自到西藏拜有名的泥塑大師為師，繼續學習深造。
學成后的克村開始到云南、西藏和周邊地區的寺廟和農戶家制作各類佛像題材的泥塑，與不同地方的同行和大師交流泥塑的造型、上色和揉捏等技法。幾年下來，克村對泥塑有了新的認識和自己的見解，技藝也更加精湛，漸漸地，克村在業內已小有名氣。
“制作泥塑，每道工序必須細之又細，但首要的是泥土的選取，佛像制作比例很關鍵，尺寸比例拿捏不好，做出來的泥塑就會很難看，最難的是造型和創意，泥塑不會說話，只有用肢體語言和儀態神情來表現。”克村介紹說到，到目前還沒有自己滿意的作品，只有下一件作品讓自己更加期待。
在從事泥塑的30多年時間里，邀請克村到寺廟、農戶家里制作佛像和灶神的客戶絡繹不絕，現在預約的客戶已排到了2020年。克村每到一處都會專心致志，用心打造每一幅作品，從不敷衍。泥塑是腦力與體力并重的藝術，由于年齡偏大體力下降，現在采挖和攪拌揉捏泥巴的工作，都是在克村的指導下由客戶或徒弟去完成，自己就專注創作。
2014年，成都一家佛像生產廠聘請克村前去制作佛像模型，雖然有不錯的收入，但兩年后，熱愛泥塑創作的克村就返回到家鄉，他認為藏區底蘊深厚的文化環境和土壤更有利于自己的創作。采訪中，克村告訴筆者，他所制作的佛像類型多達上千種，現在已有7名徒弟在各地從事泥塑工作，他愿意將制作佛像泥塑這門技藝更廣泛地教授傳承，自己將在創新和傳統的結合上下功夫，做到在傳統的基礎上創新，在創新中保留傳統，讓佛像類泥塑保持更加旺盛的藝術魅力。
為擴大泥塑藝術的影響力，讓更多的人學習掌握這門藝術，目前，克村準備在家里建設泥塑加工坊，和徒弟一起承接和定制泥塑制品，同時讓游客參與領略泥塑的藝術魅力，讓傳統泥塑技藝走進大眾視野。
帕擁尼瑪 傳統手工藝的堅守者
秋日的下午，順著清脆的叮當、叮當聲，筆者來到鄉城縣青德鎮木朗宮村。錯落有致的白色藏房在翠綠田野的映襯下，顯得無比美麗。循聲走進在藏區遠近聞名的金銀飾品制作老藝人帕擁尼瑪的家，進門便看見位于院門內右側帕擁尼瑪的專用加工坊，從里面傳出的敲打銀器的叮當聲清脆悅耳，讓秋季的寧靜村莊多了幾分生氣。
隨著機械加工制作的金銀飾品不斷推陳出新，手工打制的金銀飾品逐漸被冷落，在各地以手工打制金銀飾品的藝人已寥寥無幾，祖傳的金銀飾品制作技藝正在逐漸消失。但從事金銀飾品制作已近60歲的老藝人帕擁尼瑪，仍在堅持傳統的手工制作，傳承閃耀著祖輩智慧光芒的技藝。
在鄉城縣，尼瑪師傅的金銀飾品制作技藝頗有名氣，周邊縣乃至云南地區的很多群眾都會慕名上門，都希望擁有一套尼瑪師傅打造的金銀器飾品。無論是尼瑪師傅制作的藏族男女穿戴的金銀飾品還是銀碗等日用品，都不含機械化成份，每件作品的每道工序和每個環節都是純手工制作。
這段時間尼瑪師傅將自己關閉在作坊里忙著為客戶打制藏刀。尼瑪師傅身旁擺放著圓頭、平頭、月牙頭、空心頭等祖輩傳下來的專用鐵制雕刻工具。只見尼瑪師傅全神貫注地拿著刻刀在藏刀殼上刻畫，手上不停更換雕刻工具，一刀一刀仔仔細細雕刻，刀殼上慢慢呈現出了草繪時的圖案，
金銀飾品制作技藝是尼瑪師傅祖輩傳下來的技能。小時候，尼瑪就對這門敲敲打打的技藝產生濃厚興趣，家里6兄妹中，只有尼瑪師傅繼承了這門傳統手藝，其他的兄弟覺得手工制做銀飾品工序繁瑣，還跟不上市場的需求，都中途改行從事了其他行業，尼瑪師傅成為了父輩金銀制作技藝的唯一傳人。
沒有上過學的尼瑪師傅從小就在山上放牧，一邊跟隨父親學習畫畫。父親對他特別嚴厲，父親讓他繪制的作品如果不合格，父親就讓他重新畫，直到合格為止。從牧場回來后，尼瑪師傅已具備了一定的繪畫水平，為制作金銀飾品打下了堅實基礎，父親便開始教授尼瑪融銀塊、澆鑄毛坯、鏨花等制作技能。
由于尼瑪師傅沒有幫手，客戶定做的金銀飾品或是拿來原料加工的，都得靠尼瑪師傅獨立去完成。客人往往要等到一年左右才能取到貨，盡管時間等的長，來找尼瑪師傅制作飾品的客人仍是源源不斷。也許是機械化生產的金銀飾品太千篇一律，使用尼瑪師傅手工制作的物件能觸摸到古老的文化。
尼瑪師傅介紹到，鏨花完成后的藏刀殼還要經過打磨拋光、去污、點藍上翠等工序后，藏刀殼才算制作完成。整個藏刀在打造中，必須要專心致志、全神貫注，數萬次的錘打才能完成一件純手工作品，制作一把手工藏刀是一件耗工時，耗體力的工作，沒有定力的人是打造不出一件完美的作品。
“ 在過去當銀匠，風吹不著雨淋不著，還不用干重活，很多人都愿意學這門手藝，現在卻不然，因為學制銀手藝至少也得三年，不收學費都沒人愿意來學。”由于銀飾制作技藝的傳承遭到冷遇，讓尼瑪師傅感到很苦惱，他希望更多的年輕人愿意學習這個行當，將這門祖傳技藝發揚光大。
尼瑪師傅在幾十年的從藝生涯中，不斷吸收各地銀飾品工藝技法精髓，并在傳承中革新改良，以圖畫繪制的方式總結整理了一整套制作銀器工藝技法的資料，包括一些即將失傳的手工技法，尼瑪師傅想讓古老的銀器制作技藝得到傳承發揚。
著著 走出大山的民間畫師
2018年1月，由中國文聯、中國民間文藝家協會主辦的國家級獎項，第十三屆中國民間文藝山花獎頒獎儀式在廣州市中山紀念堂舉行，來自四川省民間文藝家協會的鄉城縣藏族民間畫師著著的唐卡作品《南絲路一帶緣 藏漢人一家親》代表四川獲得山花大獎，成為本屆最年輕的獲獎者。
近日，筆者在著著位于縣城區的畫室里看見歷時半年圍繞“一帶一路、藏漢和睦”主題，創作繪制的大幅唐卡畫，色澤艷麗明亮的畫中藏漢和睦相處，自由經貿往來、勞作生活的場景栩栩如生，人物形神兼備，整幅畫構圖嚴謹，總體布局和顏色協調，具有鮮明的民族特色和地域風格。
今年30歲的著著，從小就對畫畫特別感興趣，每當看到畫師繪制唐卡時，就會目不轉睛地盯住畫筆，不時提出或這或那關于繪畫的問題，他的問題經常弄得畫師也答不上來。看到著著的繪畫愛好和表現出來的繪畫天賦，14歲時，父親帶他拜師當地很有名氣的勉唐派畫師學習唐卡畫。
在師傅的教授下，著著從臨摹、勾線定型、著色染色、畫佛像一步步學起，對畫唐卡近乎癡迷地著著，在師傅的指點下學得特別認真，他嚴格要求自己，把每幅畫都當作品來完成。學習唐卡畫多則十余年，少則五六年，也許是著著的刻苦加天賦原因，僅三年時間便出師開始獨立作畫，到云南或鄉城周邊地區以畫壁畫、唐卡為生。
據了解， 中國民間文藝山花獎是中國文學藝術界聯合會和中國民間文藝家協會聯合主辦的國家級文藝大獎，是全國民間文藝最高獎，頒獎活動兩年一屆。著著的唐卡獲獎作品《南絲路一帶緣 藏漢人一家親》于2017年5月入選中國美術館展出的中國精神中國夢全國農民畫創作展，作品在中國美術館展出。2018年1月，《南絲路一帶緣 藏漢人一家親》從來自全國近2000幅作品中進入4強，經專家從4幅作品中評選，著著的參賽作品最終脫穎而出，獲得第十三屆山花獎。
在十多年的繪畫生涯中，著著接觸了很多畫師，經常與他們一起交流，并在不斷的摸索與總結中讓自己的技藝得到不斷提升，為了潛心作畫和讓更多愛好唐卡畫的青年學習唐卡畫，家在農村的著著在城里租房開設了現在的畫室，并招收了徒弟。目前，著著歷時四個月以宗教為題材潛心創作的唐卡畫《釋迦牟尼》，已投送到第二十屆杭州西湖國際博覽會中國民間藝術產業示范展會上，他想通過參加展會的方式讓更多人了解被列為非物資文化遺產的藏族唐卡畫和藏民族文化。
“用市場上價格低廉的顏料上色的唐卡畫，看上去就像人沒了靈魂一樣。”在唐卡繪制中，嚴格按照傳統繪制程序作畫的著著上色所采用的全是礦物質研磨而成的顏料，且工序配料要求嚴格，為使顏料攪拌均勻提高上色效果，著著自己研制了攪拌顏料的機器。在著著的畫室里，擺放著多幅構圖起稿好的唐卡畫，一張大桌子上百個裝滿各色礦物質顏料的調色小碗特別顯眼。“天然原料保證了所繪制精美的唐卡色澤鮮艷，經幾百年仍會是色澤艷麗明亮……”也許這是唐卡能在繪畫藝術中獨樹一幟的重要因素。
在當地已小有名氣的著著，請他去畫壁畫的很多，通過微信方式訂購唐卡作品的上海、臺灣等地顧客也絡繹不絕，繪畫精益求精追求完美的著著一直秉承質量為上的原則，以每幅作品都是傳世之作的態度，一絲不茍地繪制好每幅作品，做到讓自己滿意，讓顧客滿意。
一年前，四川省民協組織中國民協專家赴阿壩、甘孜深入生活、文藝惠民的活動。在稻城一座寺院，專家們發現了正不借助任何輔助工具專注畫壁畫的著著，當看到著著功底深厚，和較強的造型能力，便將著著吸收為省民協會員。
目前，著著正在申請中國民間文藝家協會會員，談及未來的打算，他說到：“藏傳繪畫技藝博大精深，今后準備注冊成立公司，擴大唐卡畫的影響，在研究繪畫技藝的同時，讓傳承千年的繪畫技藝得到延續傳承和傳播。”
