甘孜日報 2021年03月19日
◎劉洵
我這段時間一直沉醉在布拉姆斯的室內樂里面。
還是這首B大調鋼琴三重奏（OP8），皮爾斯、王健和杜梅的版本為何總是不能讓我滿意？也許就是過于出色的演奏，像這樣經典中的經典作品，是不應該有太多的演奏者在演湊的痕跡，演奏與作品本身融為一體。
這種布拉姆斯的最內心的獨白簡直不能容忍半點炫技的因素，同時包括過分的抒情——那種不可抑制的想要傳達對布拉姆斯的理解，依靠增加某一情感性的裝飾向我們訴說：“我理解了”。畢竟每個人的理解稍有差異，這種不可抑制便會造成“爭奇斗艷”，那份布拉姆斯內心隱密的情感便無法在和諧完整的音樂思路的發展軌跡中去尋覓了，那是需要每一位樂手在極高的音樂素養的前提下配合默契，正因為是在演奏的布拉姆斯，這份和諧甚至是建立在克制和犧牲的基礎上。在我收藏的ＣＤ當中，這首作品還是美藝三重組內斂含蓄的演奏更讓我感動。也可能完全是個人趣味？或者喜愛約.翰施特勞斯《藍色多瑙河》的布拉姆斯也確實有更加隨意和浪漫的一面？
碰巧老同學Z君發來短信：
“門德爾松與布拉姆斯比較，你更喜歡誰？為什么？聽聽你的高見！”
我知道老同學這一段時間聽門德爾松的《無詞歌》聽上隱了，希望我說門德爾松比布拉姆斯偉大。我還知道老同學布拉姆斯的作品聽得很少，而門德爾松除這部鋼琴作品《無詞歌》外其它作品也幾乎沒有聽過，愛樂者在這樣的情況下，應該是對某部作品喜歡或者不喜歡，還談不上對作曲家的整體概念。不過，經驗告訴我，目前的討論并非真的要聽取我的“高見”。
“嗯……現在正聽布拉姆斯鋼琴三重奏（OP8）。布拉姆斯聽得多一些，氣質與我更接近。活得長有機會把自己搞得兇一些。門德爾松太短命，并且他的好生活離我遠了一點”
老同學不依不饒：
“就我目前有限的理解，我更喜歡門德爾松的感性。布拉姆斯把音樂弄得深沉，像哲學。”
我敷衍搪塞：
“啊…音樂之妙就在于仁者見仁，智者見智”
我知道老同學其實并不真那么謙虛，要向我討教如何聆聽布拉姆斯，但是開頭總是會說“聽聽你的高見！”。這可是固執的、不會真正與人探討的“思想老化”現象，要引以為戒。
“布拉姆斯是不是搞的太像那么回事了一點。”
看見我態度還是如此曖昧，老同學干脆自己表明態度了。難怪啊，布拉姆斯害得老同學聽了半天也沒找到譜，挺累的。
這使我聯想到影像藝術家E君惶惑不安的看著批評家H的眼神：“恐怕還是不能搞的太像那么回事了…？”
那天怕是批評家多喝了兩杯，正趕上我作畫冊的“嚴肅”時刻，竟然認真地談到藝術而不是天南海北的調侃生活，引來H君無限的迷茫……
社會活動家H君接觸藝術家多了，不甘寂寞自己也玩起影像藝術。但是藝術史的上下文關系、技術問題、漫長的個體感覺的演變過程畢竟不是初來乍到可以完成的。這是許多“臨時抱佛腳”的時尚藝術家面臨的難題，于是在這樣的人群當中便流行起“不能搞的太像那么回事了”的口頭禪，這樣的“減壓”對藝術家在某一階段的藝術狀態而言是可取的策略，不過超越了界線便會鬧出笑話來。
回想二十年前，我也只是能夠聽一點布拉姆斯的音樂片段，比如第二鋼琴協奏曲的第二樂章，那深沉哀怨的大提琴獨奏部分，以及如尼斯所說的“以驚人的優美”的《阿嘉德六重奏》（第二號弦樂六重奏ОР．36）如泣如訴的第二樂章。或者在甘孜的小院內，在秋天地上滿是白樺樹葉的季節，我被Ｂ小調單簧管五重奏（ ОР．115）里面的部分樂段深深地感動。盡管更多晦澀的作品我還不能接受，但是憑著藝術的直覺，我知道那是了不起的音樂，終將會給我的心靈帶來巨大安慰的音樂，同時，依靠文本的幫助，對藝術史上被認定的大師的敬畏之情也引領我去叩拜、探圣。
試想，像我這樣命中注定不到黃河心不死的秉性，今天如果加入到“別搞得太像那么回事了”的行列中去，也同樣算是鬧出了笑話。引以為豪的是我學生時代的這種“敬畏”之情今天依然如故。
