甘孜日報 2018年01月19日
走進莫斯卡，
也就走進了寧靜與真誠；
走進格薩爾史詩文化，
也就走進了神奇和向往。
莫斯卡之行，
鑄就深情。
——作者手記
縱觀世界戲劇史，較多的是以憐憫和恐懼作為悲劇戲劇的心理狀態，而在丹巴莫斯卡格薩爾藏戲看來，這樣的痕跡似乎并不明顯，在整個演出中，無論是觀眾傳遞給演員，還是演員傳遞給觀眾，僅僅是一種愉悅而已，僅僅是一種內心崇敬之情而已。盡管如此，亞里士多德所說的戲劇演出的“凈化”目的痕跡還是不同程度的存在。
我們很難說明“凈化”目的不存在，因為莫斯卡格薩爾藏戲和其它戲劇一樣，其教化過程中自然會擁有“凈化”的目的，雖然這樣的傳遞過程是相互的，而且是格薩爾史詩所固定的，但是，演員和觀眾在傳導過程中，無疑在心靈世界里，或是情感世界里，在完成對格薩爾史詩的崇敬過程中，演員和觀眾自身在獲得愉悅的過程中，在完成內心審美情趣的過程中，無疑會獲得“凈化”境界的，會實現“凈化”目的的。因為在演員和觀眾心里，格薩爾史詩的所有細節都是了熟于心的，每經歷一次這樣的傳導或滿足，完整地說，也就是一次“凈化”過程。把自己融入到這樣的審美情趣之中，把自己作為一個虔誠的觀眾，就會感受到這種“凈化”功能的魅力。無論是觀眾的眼神還是觀眾的融入，都充分說明了這一點。我印象最深的是莫斯卡人的微笑，這是至關重要的表達方式，之所以這樣的“微笑”能夠如此清純和淡定，我想與莫斯卡格薩爾藏戲的傳承有著很明顯的聯系。我十分注意觀眾的表情，眼淚、唏噓、緊張、奔放、狂熱等等，很難與“凈化”割裂開來。因為演員和觀眾經歷了這樣的演出之后，當他們真實地回到自己的生活中的時候，格薩爾藏戲所表達出來的內涵自然會“指導”和“引導”他們進入各自的生活。
亞里士多德在其專著《政治學》中曾經分析過藝術欣賞者的激動狀態而升華為凈化境地的過程：“有些人受宗教狂熱支配時，一聽到宗教的樂調，就卷入迷狂狀態，隨后就安靜下來，仿佛受到了一種治療和凈化。這種情形當然也適用于受憐憫、恐懼以及其他類似情緒影響的人。”
莫斯卡人這這種通過戲劇演出傳導下實現的凈化，其中既保留著格薩爾史詩的原始細節中所釋放出來的情感強度，又真實地保留著與情感激動時所融合下的情感適度。這是一種非常完美的情感融合過程，也是一種非常有效的“凈化”過程。這樣的“凈化”過程正是亞里士多德十分推崇的，同時也是當代藝術感染所應該擁有的成效，也是對藝術的一種社會責任和感染功能的合理要求，同時也是藝術作品的美德所在。
走進莫斯卡是一種震撼，尤其是觀賞了莫斯卡格薩爾藏戲，更是一種心靈上的洗禮。和演出相伴的那段經歷，我的情感世界充飭著演出的真實畫面，浮現出格薩爾史詩的真實畫面。記憶中儲存的關于格薩爾史詩的所有場景都一幕幕出現在眼前，我的精神情懷始終被帶引著。我的精神情懷完全融入進格薩爾史詩的細節之中，我由衷地感謝莫斯卡人，如此精湛的藏戲演出，如此厚重的文化遺產被莫斯卡人傳承至今，這是一種巨大的貢獻。隨著劇情的逐步發展，我的內心燃燒著崇敬，腦海里滿是一幅幅精彩的畫面。莫斯卡居然擁有如此美麗的一道風景，竟然如此逼真地傳承著格薩爾史詩文化。在莫斯卡這樣的高原牧場，要完成這樣的傳承足以令我們相信一句話，這就是“特立獨行的人是最堅強的”。
莫斯卡格薩爾藏戲再次超越并證實了特殊的戲劇觀演之間的關系。在戲劇理論界所謂的“第四堵墻”即觀眾與演員之間的一堵墻，在莫斯卡格薩爾藏戲里被推倒了，在演員和觀眾之間沒有距離，甚至在觀演角色上彼此都沒有什么區別，都是格薩爾史詩文化“流動”中的同一角色。演員是在詮釋格薩爾史詩，是在釋放對格薩爾史詩崇敬之情，而觀眾呢？也一樣是在表達對格薩爾史詩的崇敬之情，一樣在詮釋著情感世界的格薩爾史詩。格薩爾史詩中的每一個細節，都成為演員和觀眾共同演繹的內容，正是這一紐帶，使演員和觀眾融為一體，成為一個“同一體”，演員在演出時不是孤立的，始終和觀眾一道前行。
演員演出的全部過程，也是觀眾欣賞的全過程。所不同的是觀眾并不是“局外人”純粹的靜靜的觀賞，乃至于最后落幕時的鼓掌歡呼。而是全身心的融入，演員的舉手投足，乃至隊形的變化，都是觀眾內心所熟知并期盼的。這一論點可以從觀眾觀看演出時的沉靜、興奮得到證實。無論是沉靜還是興奮，觀眾的情緒表達都是自然流程，并不全是因為演員的表演，在這種時候，演員的演出僅僅是起了一個引領作用，是把觀眾內心儲存的關于格薩爾史詩的記憶引發出來并感動觀眾，觀眾所表現的激情，與演員演出本身沒有太多的關系，觀眾是沉浸在格薩爾史詩原本的故事情節之中。因此，戲劇理論界所認知的關于演員在演出過程中所具有的“化身”方式創造角色，在莫斯卡格薩爾藏戲演出中卻呈現出另一種藝術特色。演員的外部表現源于演員自身記憶中儲存，源于對格薩爾史詩的崇敬與熱情，更多的不是“導演”所要求的動態表達，也不是無控制的隨意發揮，更多的是審美情趣層面的理性情感的自然“流淌”。內心情感體驗與內心審美情趣需求達到完美的統一，是演員與關于格薩爾史詩記憶的高度融合，是角色與記憶的高度融合，是演員表演與審美體驗的融為一體，是演員與觀眾審美情趣的高度一致。
很難把莫斯卡格薩爾藏戲定位在藏戲劇種群中某一位置上。理論上把西藏傳統戲劇（藍面具藏戲）視為影響大的劇種，認為其豐厚的傳統內涵和發達的戲劇藝術是諸種藏戲劇種中較為突出的劇種。長此以往，國內外則把藍面具藏戲統稱為藏戲，其實，這是不全面的，這種觀點不能較為完整地體現藏戲的特征。莫斯卡格薩爾藏戲就是很好的證明。我不否認莫斯卡的格薩爾藏戲汲取了傳統藏戲的諸多營養，但是，其受安多地區、嘉絨地區諸文化的影響也是十分明顯的，這種高度融合形成了別具一格的戲劇風格。
我們可以從以下四個方面加以討論：一是在唱腔上保持了古老的發聲方法，多用腦后音與胸腔共鳴的發聲方法，此地區民間聲腔及其音調的特點較為突出，這樣的發聲效果多呈現高亢雄渾的音質音色。二是具有濃郁的宗教色彩的傳統技藝，其古老神秘、粗拙瑰奇的藝術風格尤為突出。三是以嘉絨地區民間歌舞入戲，吸收了嘉絨藏區和安多藏區的藏戲流派的藝術風格而自成一格。四是豐富成熟和精美活潑的藝術風格，且在內容和形式上都有創新元素，深受觀眾喜愛。
