甘孜日報 2021年08月06日
◎張春文
蠻夷所處/日入之部/慕義向化/歸日出主/圣德深恩/與人富厚/冬多霜雪/夏多和雨/寒溫時適/部人多有/涉危歷險/不遠萬里/去俗歸德/心歸慈母……
《遠夷慕德歌》這是東漢永平年間白狼人首領（白狼王）向明朝帝稱臣時所獻的“白狼王”歌三章中的第二首。這首歌既描述了白狼人的生存環境，又向漢王朝表達了敬慕之情和忠誠之心。
白狼人早在戰國時期就在橫斷山脈中斷金沙江峽谷和雅礱江峽谷里繁衍生息，他們“編發隨畜遷徙”，其主要生產方式是游牧、漁獵、刀耕火種。他們崇拜圖騰、敬畏自然，信仰祖先，喜好祭祀。集體祭祀時，眾人分立兩排，相互牽手搭肩，彎腰垂首，邊唱歌邊繞火堆跳舞。這種祭祀舞無伴奏，一唱一應，唱完一段后回繞一圈再繼續唱。這種祭祀歌舞叫“歌卓”，就是后來弦子歌舞的源頭。
公元667年，西藏第32世吐蕃王松贊干布征服白狼各部落后，統治長達200多年，其間白狼羌人與吐蕃融合，形成了巴塘等地的藏族群體。隨著藏傳佛教的傳播，巴塘等地又興起了一種寺廟舞，“歌卓”的宗教意義隨之喪失，逐步演變成勞動之余、佳節之期、婚喪之時群眾自娛自樂的集體舞，這種舞叫“嘎諧”，就是巴塘弦子的雛形。從宋代到清初，“嘎諧”經漫長時間的發展、完善，已成為不同于“歌卓”的、獨具特色的民間集體舞——弦子。其特點是：舞時繞圈，舒展長袖，彎腰垂首，邊舞邊唱，隊形變化多端，曲調優美，唱詞簡潔形象。這種舞蹈能最大限度地表達巴塘人豁達、奔放、熱烈的情緒，與巴塘人樂天樂地樂生命的性格很吻合，很快就流行開了。
到了清朝中期，巴塘迎來了經濟文化的空前繁榮。作為官道驛站，朝廷曾在此設置糧臺、宣撫司，做為商貿大通道，這里商業極為發達，乾隆年間漢商就有80多家，到民國38年，商業已發展到15個行業，工商戶達200多家。清末時趙爾豐曾在此推行漢文化，外國的天主教、基督教也在這里設教會，一時間巴塘成了開放的、繁榮的、多元文化并存的喧鬧之地。在這樣的環境背景下，民間歌舞很然地吸收了漢族歌舞的特點，開始加入樂器伴奏，從而使這一古老藝術式樣增添了新的風韻，成了集唱、琴、舞為一體的綜合藝術。因為伴奏的樂器是胡琴，所以就叫這種歌舞為弦子。因為巴塘是弦子的主要發源地，加之巴塘弦子最地道，2000年還被國家文化部命名為“中國民間藝術（弦子）之鄉”，于是就有了“巴塘弦子”這一稱謂。
巴塘弦子唱詞內容豐富，或贊美家鄉山水，或詠唱勞動，或抒發人生哲理，或傾訴愛情，辭藻華美簡潔，含意深刻，有濃郁的鄉土氣息和民族特色。唱詞類型有多種，如：祭歌、團聚歌、風土人情歌、歡歌、祝歌、悲歌、情歌等。唱詞多用比興，其中有六字一名、四句一組的，有七字一句、四句或三句一組的，也有八字一句、兩句一組的。每首唱詞都可與任何一支弦子曲調搭配，所有曲調可反復拉唱，節奏明快，易記易唱，具有群眾性，適合集體舞唱。
巴塘弦子是一種真正的群眾自娛自樂的藝術形式，勞動之余、時令佳節、開張營業、喬遷新居、婚喪嫁娶、祝壽賀歲、朋友相聚，都可隨時舞唱。表演時不拘形式，三人五人可舞，百人千人也可同舞。舞唱的場地不受限制，院落、村頭、山野平川、牧場草地、廣場、舞臺等隨處可舞。演出時，由胡琴領頭演奏一遍曲調，隨后舞者在胡琴伴奏下且舞且唱。隊形可任意變幻，但基本保持了繞圈的隊形，并加入左右旋轉的動作。舞者不論男女必揮臂舞袖，彎腰垂首，腳踏節拍，其舞姿既優雅柔美，又舒暢豪放。每舞一曲都是由慢到快，由弱到強，先是輕歌曼舞，繼而舞步加快節奏，音樂變得激烈昂揚，直至達到高潮，令舞者情緒亢奮，令觀者心潮蕩漾。若遇草原上舉行大的節慶活動，成百上千人團聚一起舞唱弦子，便呈現出一種與天地同樂的壯闊情景：舞動的身影如翻滾的波濤，一浪高過一浪，傳統服飾鮮艷奪目，如絢爛的七色彩虹，高亢的藏歌充滿生命的激情，在天地間久久回蕩……
